男人和女人的界限在哪里？

摄影和戏剧的关系在哪里？

这些议题是如何进入戏剧领域的？

小镇对话精选，

与导演探讨戏剧背后的故事，

人生旅途的精彩。

保罗·玛瑞尔斯

《水渍》导演，巴西戏剧导演、舞美设计和编剧。

当今女性要怎样发出自己的声音，当他们这么多世纪都被忽视了之后，世界历史如果由女性写将会是怎样呢？男人又该置于何地？悲剧将会是怎样的？在模仿的神话中，火星是战神，金星是美神。男性术语是一个充满权利的地位，比方说战争，而女性处于一个充满思考的地方，比方说美丽，这就把男性和女性放在一个固定不变的位置上。这是我们人类的一种需要，把一切事物进行分类，但是我们必须朝前走，去创造一切关于女性的知识，在我们的戏剧语言中做出一些改变，打破这个界限，戏剧是展现自由的地方。

在我创作的过程中，并没有太严格地区分男性和女性，我把每一个人都当成是一个个体在看待，我在创作的时候只是关注这个人他是怎么想的、他是怎么去表演的，而非这个是男人、还是女人。在我的创作中，我的笔下的人物，不仅有作为女性和男性的性别的不同，还有个人方面的不同。

何念

《这辈子有过你》导演，上海话剧艺术中心导演，“念聚场”品牌创始人。

舞蹈剧场的行动性更强，视觉性很强，同时给大家带来表现空间更大。它除了在文本上给大家传递了信息以外，还有很多肢体和肢体的组合给大家揣测。

在导演戏剧过程中没有任何进展是一个常态。有时候突破要好几天，而有时候就是一瞬间。当没有发展的时候，我们就要明白，要不断地问自己，我们想要的是什么？是不是我们研究的方向有问题？虽然暂时没有什么有效的东西，但总会有一些意义，即使不一定会被用。

史航

乌镇戏剧节青年竞演评委。

哈尔斯曼曾拍摄爱德华八世和他妻子的照片，这是一对非常爱美的情侣。一开始二人非常严肃，被形容就像两条老猎狗并排坐在一起。后来哈尔斯曼说你们是最了不起的情侣，他为你扔掉了整个王国，你们的爱情是多么伟大，所以其中一个老人突然非常甜美的笑了。这证明了人像摄影师的作用。

“人生在世就是要捕捉美，而其他的一切不过是等待形式的不同”。所以可能我们走很远的路，见很多的人，只为了有一个按下快门的一瞬间，剩下的无论走在路上，还是在家里都是等待的过程，这种等待需要经过选择，靠自己的眼睛去发现。

沃尔克·格林

《生动的肖像》导演，德国摄影师。

每一个手翻书都是一个故事。虽然我是个摄影师，但是文字和故事同样重要。我完全不忌惮在我的照片旁边设注解，甚至加上更多的文字，使你对这个故事有更多的了解，对拍摄的人物有更多的了解。

当所谓计划的场景，变成了一个非常自然的生活实景，是非常有趣的，被拍摄者真实的一面在照片中得以体现出来。到现今为止，我依然在寻找这一种力量，能够描绘人像的力量，寻找真正的情绪，和真正的体态。

肖全

中国摄影师，被誉为“中国最好的人像摄影师”。

我对单幅图片着迷，事实上摄影发明了一百多年后，留给人们特别深刻印象的是，摄影有一种特质，瞬间是特别重要的。

李晏

戏剧及戏剧作品摄影家，自上世纪八十年代中期开始拍摄创作，用图片摄影的方式记录了中国（以北京为主）当代戏剧的发展历程，被媒体喻为“中国当代戏剧的活化石”。

手翻书的方式就是把你的拍摄用一段动作表达，这是很有趣味的，是跟直接的舞台记录视频不同的，他有额外的层次。