在昨天举行的第十一届乌镇戏剧节新闻发布会上，本届特邀剧目精彩公布！今年非常多的世界级大师和国际名团携佳作前来，今天就让我们来细数一番~乌小戏给你划重点！

今年，有这些熟悉的大师携作品回归：亚洲最具影响力的当代戏剧大师铃木忠志、质朴戏剧的践行者汤姆斯·理查兹、欧丁剧团的创立者尤金尼奥·巴尔巴、乌镇戏剧节发起人赖声川与孟京辉；还有这些大师的作品与乌镇初次见面：欧洲顶尖前卫戏剧导演克日什托夫·瓦里科夫斯基、当代法语剧作家与导演瓦日迪·穆瓦德、世界最好的偶剧演员之一尼古拉斯·哈比扬……

还有这些知名剧团也齐聚乌镇：华沙新剧院、柯林国家剧院、柏林德意志剧院、SCOT剧团、戏无界剧团、欧丁剧团、吉蒂塞艺术剧团……

乌镇戏剧节即将迈入第二个十年，让我们继续享受大师云集的戏剧盛筵！

《我们走吧》

❚ 波兰 华沙新剧院

❚ 导演：克日什托夫·瓦里科夫斯基

❚ 演出地点：乌镇大剧院

❚ 演出时间：

   2024年10月17日 19:30

   2024年10月18日 19:30

   2024年10月19日 19:30

   2024年10月20日 14:30

❚ 演出时长：210分钟（含一次30分钟中场休息）

❚ 波兰语演出，中英文字幕

第十一届乌镇戏剧节的开幕大戏，是由当代欧洲最顶尖的前卫戏剧导演之一——克日什托夫·瓦里科夫斯基带来的《我们走吧》。《我们走吧》曾于2021第八届乌镇戏剧节“来自世界的好戏”单元在环湖剧场进行放映，将于本届乌镇戏剧节迎来在中国的首次演出。

瓦里科夫斯基是华沙新剧院的创始人和艺术总监，以对经典名著做出全新诠释而闻名，擅长指导演员共同达到创造力的顶峰。华沙新剧院就在他的作品中成长起来，选取独有的挑战性主题、贯彻犀利的批判性思维，在呈现精美剧作的同时也引导观众挖掘社会现象背后的深层意义。

《我们走吧》的剧本改编自以色列国宝级剧作家汉诺赫·列文原著《旅人》，展现了众多人物充满矛盾的日常生活，描绘他们对远方美好生活的向往，以及平等降临在所有人身上的终结时刻。《我们走吧》以八场葬礼连缀全篇，配合创造性的舞台设计，展现角色对个人身份和容身之处的找寻，探讨人类生命中从不缺席的议题——生存与死亡。

《海边》

❚ 法国 柯林国家剧院

❚ 导演：瓦日迪·穆瓦德

❚ 演出地点：乌镇大剧院

❚ 演出时间：

   2024年10月25日 19:30

   2024年10月26日 19:30

   2024年10月27日 14:30

❚ 演出时长：165分钟（无中场休息）

❚ 法语演出，中英文字幕

瓦日迪·穆瓦德，现任法国柯林国家剧院院长，是当代法语戏剧舞台上最重要的剧作家兼导演之一。今年，他将为本届乌镇戏剧节献上闭幕大戏——《海边》。

柯林国家剧院是法国五大国家戏剧剧院之一，坚持创作和传播当代作者的戏剧作品；除此之外，柯林国家剧院还履行公共服务使命，挖掘面向各类观众的当代戏剧创作。作为柯林国家剧院院长的瓦日迪·穆瓦德总是围绕着四个主题进行创作：写作与创造、多样性、青年、地域。

《海边》首创于1997年，彼时三十几岁的年轻创作者们共同探讨战争的创伤、生命的意义、爱与死亡、代际问题……他们将自己鲜活的人生体验融入《海边》，这部剧一经上演便经久不衰，曾在2005年获得莫里哀奖最佳剧本荣誉，2009年曾在阿维尼翁国际戏剧节演出。二十余年过去，剧中探讨的问题在当下仍然具备社会价值，一代代年轻人面临着相似的处境。于是，瓦日迪·穆瓦德导演此次与三十几岁的年轻演员们重新排演了《海边》。

《卡尔·博姆》

❚ 德国 柏林德意志剧院

❚ 导演：尼古拉斯·哈比扬

❚ 演出地点：网剧场

❚ 演出时间：

   2024年10月18日 19:30

   2024年10月19日 16:00

   2024年10月20日 16:00

❚ 演出时长：105分钟（无中场休息）

❚ 德语演出，中英文字幕

来自德国的尼古拉斯·哈比扬是当今世界上最好的偶剧演员之一，其执导和演出经历遍布不同国家的数家剧院。由他自导自演的偶剧《卡尔·博姆》于2018年在奥地利格拉茨首次演出，该剧曾获2018年奥地利戏剧奖提名，至今已在格拉茨、柏林、维也纳等地演出超过60场。

柏林德意志剧院是德语世界最重要的剧院之一，它是一座当代作家的剧院。《卡尔·博姆》目前是柏林德意志剧院的固定剧目，哈比扬操纵形态各异的人偶，以其精湛的技艺演绎出11个角色的独特个性，偶剧融合音乐元素，将一名艺术家的命运展现在观众眼前。

卡尔·博姆是一名优秀的指挥家，指挥维也纳爱乐乐团四十年之久，他对莫扎特、贝多芬、施特劳斯等音乐巨匠的作品都有着权威的演释。作为音乐家，他的成就享誉世界；然而帷幕之后，他个人在战争期间的行为是其人生中难以洗刷的污点。《卡尔·博姆》以艺术家的个人经历为切口，深刻反思了艺术、人性与战争的宏大命题。

《酒神》

❚ 日本 SCOT剧团

❚ 导演：铃木忠志

❚ 演出地点：环湖剧场

❚ 演出时间：

   2024年10月17日 20:30

   2024年10月18日 16:00

   2024年10月19日 16:00

❚ 演出时长：75分钟（无中场休息）

❚ 中文、日语和印尼语演出，中英文字幕

日本导演铃木忠志和他的SCOT剧团已然是乌镇戏剧节的老朋友。不论是2018第六届乌镇戏剧节特邀剧目《北国之春》，还是在乌镇举办的“乌镇戏剧小课堂”，都给中国的观众和戏剧创作者留下了深刻印象。

铃木忠志是亚洲最具影响力的当代戏剧大师，他在1975年创建SCOT剧团，在1985年创建日本第一个国际性戏剧节——利贺国际戏剧节。他倡导“铃木训练法”，要求演员以身体性为创作核心，贯彻日本传统能剧、歌舞伎的表演方法，让观众能够在观剧过程中有所启发。

古希腊悲剧在铃木忠志的创作中占据重要地位，《酒神》便脱胎于古希腊悲剧家欧里庇得斯的剧本。《酒神》的舞台上呈现出“铃木训练法”与古希腊神话的碰撞，多国演员以其极具控制力的形体展现出铃木忠志导演对于古代传说的现代性思考。

《依娜娜计划》

❚ 意大利 戏无界剧团

❚ 导演：汤姆斯·理查兹

❚ 演出地点：沈家戏园

❚ 演出时间：

   2024年10月24日 20:00

   2024年10月25日 20:00

   2024年10月26日 15:00

❚ 演出时长：165分钟（含一次15分钟中场休息）

❚ 英语演出，现场中文交传

意大利戏无界剧团的导演汤姆斯·理查兹是格洛托夫斯基的学生，是质朴戏剧的践行者。在2018第六届乌镇戏剧节，理查兹导演曾携作品《客厅》在沈家戏园演出，如作客般与表演者近距离接触的观剧体验给观众留下了深刻印象。

质朴戏剧的理念认为：戏剧应该还原本质，去掉一切冗余的部分，回归演员和观众的直接交流，传递原始的精神能量。在理查兹的领导下，戏无界剧团持续进行着艺术探索和实验，不断拓展当代戏剧的边界，为观众寻得全新的观剧体验。

《依娜娜计划》的灵感是苏美尔神话中关于女神依娜娜的诗歌。创作者们将古代诗歌翻译成他们各自使用的五种语言，再以对应民族的传统音乐形式现场演唱。这是一次既现代又古老的戏剧创作，表演者们返璞归真、冲破语言的壁垒，将富有生命力的古代文本生动地呈现在观众的眼前、耳边。

《哈姆雷特的云》

❚ 丹麦 欧丁剧团

❚ 导演：尤金尼奥·巴尔巴

❚ 演出地点：乌镇大剧院序厅

❚ 演出时间：

   2024年10月25日 21:00

   2024年10月26日 19:00

   2024年10月27日 14:00

❚ 演出时长：70分钟（无中场休息）

❚ 英语和丹麦语演出，无字幕

尤金尼奥·巴尔巴和他的欧丁剧团同样是乌镇戏剧节的老朋友。2014年，尤金尼奥·巴尔巴曾任第二届乌镇戏剧节荣誉主席；在第一、二、七届他为乌镇戏剧节带来了《鲸鱼骨骸内》《追忆》《进步颂》《树》四部作品。今年，巴尔巴导演为第十一届乌镇戏剧节带来了两部剧作。

欧丁剧团于1964年成立，迄今为止共创作了81部作品，在65个国家和不同社会背景下演出。今年，欧丁剧团为了纪念成立60周年在世界各地进行巡演，乌镇戏剧节就是其中的一站。

1596年，莎士比亚的儿子哈姆尼特去世；五年后，莎士比亚的父亲去世。在悼念期间，莎士比亚创作出丹麦王子哈姆雷特的故事。《哈姆雷特的云》将莎士比亚的所思所感融入他笔下《哈姆雷特》的故事中，让莎士比亚本人作为一个戏剧角色亲眼见证哈姆雷特的悲剧，带我们思考生存方式的抉择，领悟父与子的传承。

《舞者的一天》

❚ 意大利/丹麦 吉蒂塞艺术剧团&欧丁剧团

❚ 编剧/导演：尤金尼奥·巴尔巴、洛伦佐·格莱杰斯、朱莉亚·瓦蕾

❚ 演出地点：乌镇大剧院序厅

❚ 演出时间：

   2024年10月21日 21:00

   2024年10月22日 19:00

   2024年10月23日 15:00

❚ 演出时长：65分钟（无中场休息）

❚ 意大利语演出，中英文字幕

《舞者的一天》与《哈姆雷特的云》同是尤金尼奥·巴尔巴的剧作。《舞者的一天》是尤金尼奥·巴尔巴首次在欧丁剧团之外并且没有他的演员参与的导演作品，由吉蒂塞艺术剧团与欧丁剧团合作制作。该剧于2019年在TPE基金会/阿斯特拉剧院首演，接着在米兰艺术剧院—三年展、罗马剧院印度剧院以及意大利主要戏剧机构演出，受到了国内外评论家的极大好评。

吉蒂塞艺术剧团成立于1983年，是意大利最重要的戏剧制作公司之一，每年在意大利最重要的剧院以及所有地区的小中心举办300场演出，许多戏剧和国际文化领域的知名人士都与吉蒂塞艺术剧团保持着紧密的合作关系。演员洛伦佐·格莱杰斯曾与许多国际大师合作，在戏剧和电影制作中均有所作为，在2006年获得了乌布奖最佳意大利新演员奖。

《舞者的一天》取材于卡夫卡的《变形记》，并参考了卡夫卡本人的生平经历，包括卡夫卡在《给父亲的信》中描述的他与父亲的关系，最终呈现出一个与《变形记》主人公同名的舞者在演出前进行偏执、强迫、机械的各种行为。演员的舞蹈展现出角色幽闭焦虑的内心世界，以肢体化的表演深入剖析卡夫卡的文学内涵。

《江/云·之/间》

❚ 中国 上剧场

❚ 导演：赖声川

❚ 演出地点：会展3号

❚ 演出时间：

   2024年10月18日 19:30

   2024年10月19日 20:00

   2024年10月20日 20:00

   2024年10月21日 14:30

❚ 演出时长：155分钟（含一次20分钟中场休息）

❚ 中文演出，英文字幕

今年，作为乌镇戏剧节常任总监及评委会主席的赖声川带来了他创作的第40部戏剧作品《江/云·之/间》。赖声川导演与曾出演《暗恋桃花源》的林青霞、丁乃筝、金士杰等共同扩充江滨柳和云之凡的故事，书写颠沛流离的时代，演绎一代人生命中经历的悲欢离合。

赖声川被BBC誉为“现今最顶尖的中文剧作家”，代表作包括：《那一夜，我们说相声》《暗恋桃花源》《宝岛一村》《如梦之梦》，任上海上剧场和台湾表演工作坊艺术总监，同时为乌镇戏剧节发起人、常任主席、评委会主席。他关注人性、社会和历史等深刻主题，善于从平凡生活中挖掘出一代人的共同记忆，在国际舞台上展现了中国戏剧的魅力。

《江/云·之/间》特邀著名影视演员张震、以及从1991年饰演云之凡至今的“剧场天后”萧艾出演，剧中插曲由“台湾民谣之父”胡德夫现场献唱。舞台设计采用了拼贴式的“记忆盒”设计，运用灵活多变的调度穿插演绎江滨柳和云之凡四十年间的生活，于乌镇再续《暗恋桃花源》的前世情缘。

《等待戈多》

❚ 中国 孟京辉戏剧工作室

❚ 导演：孟京辉

❚ 演出地点：会展5号

❚ 演出时间：

   2024年10月18日 21:45

   2024年10月19日 21:45

   2024年10月20日 21:00

   2024年10月21日 21:00

❚ 演出时长：120分钟（无中场休息）

乌镇戏剧节艺术总监孟京辉为第十一届乌镇戏剧节带来了全新版本的《等待戈多》。近年来，孟京辉发起并担任乌镇戏剧节、北京国际青年戏剧节、杭州国际戏剧节、当代戏剧双年展等多个重大戏剧节盛会的艺术总监，力图为中国戏剧人的成长创造更好的环境。

孟京辉戏剧工作室自 1997 年成立至今，以多元化、先锋性为创作原则，制作了大量引领中国文化艺术潮流的当代戏剧作品，代表作有《恋爱的犀牛》《我爱XXX》《空中花园谋杀案》等，领跑中国戏剧风潮，屡创华语剧坛奇迹，巡演足迹遍及世界各地。

《等待戈多》改编自荒诞派剧作家萨缪尔·贝克特的同名原著，通过破碎、重复又无意义的语言淋漓尽致地展现出生活的荒谬，以及人们在这荒谬的生活中仍翘首以盼那从未到来的希望。孟京辉曾于1991年排演过《等待戈多》，此次第十一届乌镇戏剧节的《等待戈多》将是全新版本的首次演出。

第十一届乌镇戏剧节共有24部特邀剧目，共演出86场，分为璀璨国际 、剧场英姿、纵横天下、新锐光芒、舞之剧场、学院观察、没有不可能七大板块。除上述国内外大师作品和经典剧目，还有青年戏剧人大胆多元的新锐实践，以及特别推荐的公益演出……

特邀剧目之外，乌镇戏剧节还会邀请国内外知名戏剧大师进驻小镇对话单元！中国与世界、经典与潮流、戏剧与多种艺术门类的碰撞……关于戏剧的干货对谈尽在小镇对话！具体信息敬请期待！

乌镇戏剧节即将迎来新的起点，2024第十一届乌镇戏剧节，让我们不见不散！

请注意！

首轮开票时间为

8月17日10时！

第十一届乌镇戏剧节特邀剧目将8月17日10时和9月3日10时在大麦平台进行两轮开票！本届特邀剧目票价将贯彻均价380元以内低价惠民政策（乌镇戏剧节演出票不包含乌镇西栅景区门票，但除特价票或预约免费票外，其余邀请剧目演出票可凭票免费于演出当日进入乌镇西栅景区一次）。

响应文旅部发布的《关于进一步加强演出市场管理规范演出市场秩序的通知》的要求，加强对购票渠道的监管，确保购票过程的透明和公平。本届乌镇戏剧节将实行“一票一证”实名制购票政策，也将为购买特邀剧目剧票的观众提供退票渠道，并制定退票规则，购票观众可在相应的时间段内进行梯次退票。再次提醒各位观众请勿在非正规渠道购票。